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甚至在总额上也力压全年成交了2879件作品的毕加

  设计上海博览会刚落幕,虽然这届办得有点粗糙,但不妨碍热情的观众蜂拥而至。很少有纯艺术展是那么热烈的了。

秒速时时彩 1张大千《江堤晚景》以1.32亿元人民币成交,是其2017年最高作品单价

  红砖美术馆行为艺术首展——“尼格尔-罗尔夫:正当时”展览于1月31日开幕。作为行为艺术史上的代表性人物之一——尼格尔-罗尔夫(Nigel Rolfe,1950年生于英国怀特岛)自1969年以来近五十年时间里,始终是行为艺术领域重要的实践者之一,此次展览试图追溯和梳理艺术家的艺术实践,包括历史作品、特定场域摄影及在红砖美术馆完成的新作。除20件行为艺术图片外,展览还展示了他重要的视频作品。展览由红砖美术馆高级策展人乔纳斯-斯坦普策划。

秒速时时彩 2展览现场

秒速时时彩,  近期,有报告呈现了“2017年全球500强艺术家”,以及“2017年全球拍卖百强榜”,值得玩味。

秒速时时彩 3红砖美术馆高级策展人乔纳斯-斯坦普

  从过去的艺术范畴来看,艺术家的空间遭到建筑师、设计师挤压。

  如奇迹般降临的《救世主》,令这两份榜单的榜首位置失去悬念。4.5亿美元,不仅在单价上远远甩开了1.4亿美元的齐白石山水十二条屏,甚至在总额上也力压全年成交了2879件作品的毕加索。孤品压全球,这恐怕也是拍卖史上绝无仅有的画面。

  开幕当日,艺术家在其作品的陈列空间中开放的黑色平台上,进行现场行为《不和谐》。此次行为在斯特拉文斯基(Igor Fedorovitch Stravinsky)的无调性音乐中开始,艺术家作品中多次出现的有色粉末、坐椅、麻绳及黑色西服悉数登场,戏剧张力在室内空间得到最大限度地释放。罗尔夫通过三次图像的创作及破坏展示人类在诸多层面和领域共同面对的不和谐状态,被黑色破坏的规则多层圆圈、用捆绑躯体的麻绳绘制的不规则圆圈,及浸没椅子的猩红色粉末在其边缘相互交错,似乎将挣扎与搏斗、死亡与生存的痕迹抛向了观众。行为现场的遗留物将作为展览的一部分向观众呈现。

  在过去相当长的历史阶段,人们通过艺术解决美化和装饰的问题。从大了讲,是艺术把人类从野蛮状态逐步修饰完善而愈趋美好文明。但是在今天,建筑师、设计师在美化和装饰人们生活这个领域,似乎比艺术家发挥着更大、更直接的作用。著名设计师的一场时装秀,著名建筑师的一栋别出心裁的建筑,经常要比一个名家画展吸引更多的关注,激发更多的讨论。

  除了达·芬奇,年度最畅销艺术家的名单,也较往年出现了比较大的变化。2017年有4位中国艺术家进入全球年度成交总额TOP10,除了华人艺术市场最畅销的齐白石、张大千和傅抱石外,赵无极也凭借着强劲表现,首次跻身前十行列。其他座次则分属欧美艺术大师,包括毕加索、巴斯奇亚、安迪沃霍尔、莫奈和塞托姆布雷。全球有超过26.7亿美元的成交额归功于这十位艺术家,占年度总额的18%。

秒速时时彩 4尼格尔-罗尔夫

  在艺术史上,艺术家已不是第一次被新崛起的技术“挤压”。如照相技术的诞生就让画家数百年来练就的画像技术遭到摄影师的强力竞争。虽然当时也有人哀叹类似艺术完了之类的论调,但艺术非但没完,而且开拓出史无前例的繁荣盛景,新的艺术形态和观念与新时代的进步相互呼应和激荡,谱写出人类艺术史上辉煌的篇章。

  而如果将名单扩展至50人,则有崔如琢、黄宾虹、吴冠中、李可染、吴昌硕、常玉、徐悲鸿、陆俨少、陈容、林风眠和浦濡11位中国艺术家新增其中。

  事实上,在开幕前两天,这位年近七十岁的行为艺术家已经在长城和红砖美术馆园林完成了两场现场行为,包括《空中鬼魂-长城》和《两个椅子-花园》。对材料的触觉感知和多重象征内涵的触发,一向在艺术家的创作中扮演重要的位置。在红砖美术馆园林进行的行为《两个椅子-花园》中,艺术家于横跨于结冰湖面的桥梁上的一把婴儿椅和一把成人椅间完成了一场关于生命体验,以及当下与未来的对话。罗尔夫横卧于婴儿椅前,以人类最原始的行为——呼吸,与白色的粉末状材料亲密地触碰,并点燃了成人椅。火、雾与冰作为艺术家身体和动作的外延,在红砖美术馆独具东方美学的静谧空间中实现了动与静的交织。

  如今,网络时代下新的科技、工业进步,使得设计师、建筑师等更便捷地把美的构想惠及大众。这似乎抢了艺术家的“饭碗”。但这次,当代艺术家不是被动迎战,而更早就主动放弃旧的“根据地”,开辟新的艺术领域。在世界当代艺术领域,艺术家更注重突破习惯性思维,寻求创造性思维的表达,以批判的眼光,从社会问题、环境问题、人性问题、艺术问题等寻找话题进行讨论,激发公众的思考和讨论。观念和问题的探讨成了当代艺术家的标签。但艺术家对现实问题的探讨并非像社会学家那样,有方法、有逻辑地演绎,而往往是以更接近异想天开的艺术方式展开。异想天开中有可能孕育着人类未来文明的先兆。就像古人飞天之梦,也可以说是古代的“当代艺术”。

  从结果不难看出,近现代书画艺术家占据中国市场的绝对核心,而这也和市场整体行情变化相吻合。据雅昌艺术市场监测中心(AMMA)统计,2017年中国市场最明显的上涨板块便是近现代书画,成交总额较比2016年上涨了18.72%,较比2015年则提升了27.37%。

秒速时时彩 5左起:乔纳斯-斯坦普、尼格尔-罗尔夫、馆长闫士杰

  艺术家和设计师、建筑师既成为竞争状态,又成为合作状态,有的还成为融合状态。艺术家创造的元素和一些新思路,正快速被设计师、建筑师吸纳。上海当代艺术博物馆曾做过一位西方建筑师的展览,他一辈子几乎没有做过商业性的设计。他更像是一个当代艺术家那样在思考如何突破商业性建筑的思维窠臼,更人性地设计建筑,让住在这种建筑中的人有更多变更建筑结构的可能。

  此外,二十世纪早期油画亦有突出成绩,赵无极和常玉无疑是其中佼佼者。其中,赵无极在2017年两度刷新个人拍卖纪录,其创作于欧洲的抽象画持续不断地加入到亚洲藏品的队伍之中。其84%的收入来自亚洲,只有不到14%来自法国。对赵无极作品的追捧使其价格指数自2000年起上涨了864%。年复一年,艺术品需求的国际化让他的市场也变得越来越高效。

  长城的行为《空中鬼魂-长城》中,艺术家选择质感轻薄的白色粉尘,沿头部抛洒并浸没着黑色西装的身体。随着长城呼啸的风的裹挟,刚与艺术家融为一体的白色粉末在瞬间抽离,抛撒向天空中,材料的转换与生命状态的转换相呼应,仿佛再现了圣经中关于“尘归尘,土归土”的描述,关于死亡与重生、生命与灵魂的议题瞬时在场域中爆发和回荡。

  建筑设计界主动向艺术家伸出了橄榄枝。去年底,第七届深港城市/建筑双城双年展把展览的范围从原来的城市、建筑主题的基础上,扩增了艺术板块,并邀请著名艺术策展人为之策展。

  而西方市场也与中国市场出现了相同的趋势,在TOP50名单中,19-20世纪欧美艺术家占据22席。虽然该板块前几年曾出现一定的下滑趋势,但中国藏家越来越广泛的国际视野,以及对西方现代艺术大师的偏爱侧面强化了其中部分艺术家的表现,如毕加索、莫奈、梵高、雷诺阿等艺术大师都是中国收藏家们迫切的目标。

  长城作为规模浩大的古代防御工程和人类文明史上的重要遗迹,常常成为艺术家创作的元素,尤其是当代行为艺术的生发地。尼格尔-罗尔夫以其惯有的分析视角,与长城在历史进程中不断演变的多重文化内涵和象征意义进行对话,并对其在当代行为艺术语境中的运用进行反思和追问。三场行为在古今时空维度,及承载中国传统和当代文化内涵的场域中进行切换,为中国观众立体地呈现了艺术家的创作面貌,并带来了独特的参与体验。

  而艺术界则更早就把设计师、建筑师请进了艺术殿堂。上海当代艺术博物馆创办以来,已策划举办过多次建筑领域的展览,有些当代艺术大展中,参展者也不乏建筑师或者是艺术、建筑双重身份者。

  再进一步扩大,在500强榜单中,欧洲艺术家占据近半席位,中国艺术家共有128人上榜,为25.6%,北美艺术家82人,占16.4%。拉丁美洲(12人)、非洲(6人)和大洋洲(6人)则持续崛起。

  正如策展人乔纳斯-斯坦普所说:“体验罗尔夫的行为现场是渡过一个具有丰富细节和在场感的时刻。作为身体和精神的主人,他的行为不仅关于何处,如何移动,何时静止,观看角度,最重要的是如何在所有维度上使用空间。他的艺术词汇没有限制,尽管他与物质世界和思想世界的相互作用是短暂的,但是他创造的图像强大而且令人叹为观止。”

  如同当代的设计师、建筑师吸纳艺术元素那样,当代艺术家也与设计师、建筑师开始了更广泛的合作。一些艺术家的生存已不仅依赖原作的销售,而是以艺术作品、艺术构思的版权以及个人形象和号召力等诸多元素,经过再设计,更广泛深入地介入到人们生活中。不少商业空间也试图通过艺术家的另类构想,突破同质化的竞争,独树一帜。一些新的空间也激发着新的艺术。譬如上海西岸一些老厂房群落,正在成为博物馆、画廊以及各种艺术展的空间。而这种特殊的空间对艺术提供了新的环境和新的挑战,使得艺术家、策展人以及艺术机构的创办者必须打起精神来应对。当一个迥然不同于过去艺术空间的新空间出现在艺术家面前,有些本来对新艺术持不同意见的艺术家,也一下子明白了自己必须有新的招数才能应对这个工业时代+网络时代的空间了。

  上榜的中国艺术家里,在世艺术家有30位。其中当代书画家有14位,油画及雕塑类的艺术家有16位,这其实也是2017年度中国现当代艺术品市场的一个反馈。(彭闻)

  尼格尔-罗尔夫的行为艺术作品植根于上世纪60年代的行为艺术浪潮,却与之有所区别。他经常将身体作为“行动雕塑”(Sculpture in Motion)和绘画工具,直接与水、火、空气、泥土和木材等原始物质材料和环境进行作用或对抗,在其中寻找并建立平衡、暴力骚乱和崩溃的动态视觉过程,并显现于身体之上。他始终以个人的身体作为挑战生理和心理极限、揭示生命脆弱性的场所。近年来,他基于其行为艺术实践的图像、现场遗留物及相关研究,进行图像、视频和声音作品的大规模创作。

  兔子逼急了会跳墙,艺术家被逼急了,就可能创造出一片新天地。

  来源:中国文化传媒网

  作为行为艺术杰出的实践者之一和兼具深厚知识和分析精神的学者,尼格尔-罗尔夫现担任伦敦皇家艺术学院(Royal College of Art in London)的教授。他曾在爱尔兰都柏林现代艺术博物馆(Irish Museum of Modern Art, Dublin)和巴黎现代艺术博物馆(Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris)举办回顾展,还受邀在爱尔兰都柏林、法国巴黎、意大利威尼斯、巴西圣保罗、韩国釜山和光州的艺术节和当代艺术双年展进行现场行为表演。1988年,伦敦温布利体育场举行的释放纳尔逊-曼德拉演唱会中,全世界的6亿名观众观看了罗尔夫的视频作品。

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秒速时时彩 7“设计上海2018”展览现场

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秒速时时彩 10第七届深港城市/建筑双城双年展

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秒速时时彩 14上海当代艺术博物馆的“移动建筑——尤纳·弗莱德曼建筑展”

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  作者林明杰与上海当代艺术博物馆馆长龚彦合影,背后是融入尤纳作品的林明杰“红鱼”。

秒速时时彩 16西岸文化艺术示范区

秒速时时彩 17龙美术馆(西岸馆)

秒速时时彩 18 余德耀美术馆

秒速时时彩 19上海摄影艺术中心

  来源 艺术林距离

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